El músico de 35 años lanzó junto a la discográfica Sony su nuevo trabajo Nahuel Pennisi canta a Mercedes Sosa, un proyecto que contó con el aval y acompañamiento de Agustín Matus, nieto de la cantora tucumana. Acompañado por diez videoclips filmados en la provincia del norte argentino, el álbum recorre diez composiciones emblemáticas que integran el folklore, el tango y el rock nacional.
En el Cerro San Javier, sobre el kilómetro 5 de la ruta 340 en Tucumán, se encuentra el mirador donde fueron esparcidas las cenizas de Mercedes Sosa. Hasta ese escenario natural viajó el guitarrista, compositor e intérprete Nahuel Pennisi para conectarse de manera profunda con el silencio, la inmensidad y la memoria de la artista. “El perfume de Mercedes se siente más fuerte en Tucumán”, expresó el músico de 35 años al referirse a la publicación de su disco Nahuel Pennisi canta a Mercedes Sosa (2026), editado por el sello Sony.
La experiencia en la provincia guarda además una estrecha relación afectiva para el artista, dado que su esposa y sus hijos son tucumanos. Durante el proceso de elaboración del trabajo, Pennisi contó con la aprobación y la compañía personal de Agustín Matus, uno de los nietos de «La Negra». Al visitar el mirador, el intérprete sintió el viento en el rostro e imaginó a la cantante contemplando la ciudad desde las alturas. Como parte de la difusión del material, el músico prepara una gira por todo el país y ya confirmó su próxima actuación en Buenos Aires en el marco del Festival República Folklore, a celebrarse los días 21 y 22 de noviembre en el Parque de la Ciudad.
La propuesta artística se complementa con diez videoclips rodados íntegramente en territorio tucumano e incluye una relectura de canciones populares de diversos géneros. El repertorio abarca obras fundamentales como:
-“Parte del aire” (Fito Páez)
-“Promesas sobre el bidet” (Charly García)
-“Cinco siglos igual” (León Gieco)
-“Zamba para no morir” (Hamlet Lima Quintana)
-“Canción con todos” (César Isella y Armando Tejada Gómez)
-“Los Mareados” (Cobián y Cadícamo)
Asimismo, la selección incorpora piezas de tono festivo y reflexivo como “De fiesta en fiesta” (Hermanos Ríos y Carlos Carabajal), “Chacarera del fuego” (Alberto Rojo) y “Soy pan, soy paz, soy más” (Piero y Luis Ramón Igarzábal). Sobre este último tema, el cantante analizó el mensaje respecto a dejar salir lo acumulado «para que adentro nazcan cosas nuevas», destacando que la vida transcurre en ciclos y constante evolución. A su vez, Pennisi resaltó que emprender este proyecto le permitió afianzar la confianza en sí mismo al sentirse respaldado por el escudo de Mercedes.
Aunque el músico cuenta con una trayectoria marcada por sus propias composiciones, la interpretación de obras ajenas —como ya lo ha demostrado con el repertorio de Silvio Rodríguez— constituye una de sus facultades más destacadas. Esta vocación interpretativa se remonta a sus inicios profesionales, cuando cantaba temas del repertorio de Mercedes en las peatonales antes de volcarse a componer.
El disparador definitivo que motivó este tributo fue haber escuchado el disco grabado por Mercedes en Nueva York en 1974, publicado el año pasado. Para definir la lista de temas, Pennisi priorizó aquellas canciones que le generaban una vivencia emocional o le traían recuerdos de cuando las descubrió en la radio o en alguna peña. Según explicó el artista, versionar clásicos le brinda libertad expresiva para concentrarse en buscar matices distintivos desde la voz y la guitarra, renovando así el legado de la cantante.
El músico recordó en una entrevista con Página 12, haber descubierto la voz de Mercedes Sosa a los 7 años a través de la radio, quedando deslumbrado por su capacidad de transmitir emociones alternando pasajes potentes, susurros y silencios. A la hora del trabajo vocal, el principal desafío consistió en lograr un equilibrio entre la impronta original de la cantora y su propio aporte interpretativo, asumiendo la voz como el instrumento más puro.
Al abordar canciones de marcada carga poética y política como “Cinco siglos igual”, “Canción con todos” y “Cuando tenga la tierra” (de Daniel Toro y Ariel Petrocelli), Pennisi vinculó estas piezas con vivencias afectivas personales:
-En “Cuando tenga la tierra”, reveló que al ensayarla en su hogar recordaba a su hija menor, Alma, quien solía cantar partes de las estrofas junto a él.
-La versión de “Cinco siglos igual” le evocó la emoción compartida junto a su padre al presenciar un recital de León Gieco en el teatro.
-“Canción con todos” constituye una invitación a vivir en comunión y cantar juntos, reafirmando que la emoción es el motor indispensable para transmitir el mensaje de estas grandes obras.